“万物生”灯光艺术节启幕 上海爱琴海打造光影艺术盛宴

在互联网电商的发展之下，消费者的购物习惯被大大改变，对于消费体验也有更多需求及更高要求。因此，当下大型商业体均在创新转型，力求通过全业态发展及场景化改革加强消费者与商业体之间的联系，探索品牌的全新发展之路。

5月1日，值五一小长假首日，第二届上海爱琴海灯光艺术节正式对公众开放。本次灯光艺术节以“万物生”为主题，以公共艺术提领城市和商业的活力与想象力，用光影助力城市之美、点亮城市文化之光。

据介绍，此次爱琴海灯光艺术节携手五位国内先锋艺术家，不断在用户交互、科技融合等诸多方面突破创新，除了推出涵盖灯光装置、光影互动体验等多种形式在内的四大主题艺术装置作品之外，同时联动大型激光音乐喷泉和环体幕墙，为公众带来沉浸式光影艺术盛宴。

在此次灯光艺术节四大主题装置作品中，先锋艺术家徐戈的光影互动装置作品“森之屋”，以其治愈的形象、良好的视觉比例呈现而深受公众的喜爱。在这件作品中，“屋”以一种自然和拟人的形态呈现，用灯光交互的方式拉近现代社会人与人之间的距离。

公共艺术家冯嘉城结合中国传统节气文化创作作品“二十四节气”，将“二十四节气”创作制成24个表情包，同时融入灯光科技和用户交互等创新技术，让二十四节气更加活灵活现，既增添了趣味性，也赋予了商业艺术空间与传统文化结合的更多可能性。

由冯嘉城、李燕、曾长聪三位艺术家联合创作的光影互动装置作品“无形万相”，将三千个自带传感器的风车放置在商业空间，通过用传感器检测自然风速从而实现无形至万相。三位艺术家希望借此作品引发公众对生态平衡与自然共荣关系的思考、以及对自我的探索。

而新锐艺术家袁隆创作的“生息花境”则以花为媒，借助科技与艺术结合的力量，建立起人文与自然、精神与物质世界相融合的艺术场域。同时结合中国经典青花元素，将传统文化和未来科技交汇，象征了传承与创新是人类文明的精要所在。

自2017年底开业以来，上海爱琴海购物公园在艺术与商业融合方面，已成功打造了不少成功案例，带给消费者许多崭新的艺术体验。

此次第二届上海爱琴海灯光艺术节以“万物生”的概念为内核，正是从传递人与自然万物和谐共处、探讨与反思人与自然关系、表达万物新生的美好愿景层面出发，致力于最终实现商业与艺术的自然平衡与融合，也是爱琴海在疫情常态化后的又一次思考与革新。

据悉，上海爱琴海正在开启品牌焕新之路，未来，也将更多地聚焦新鲜体验和文化氛围，创造出更多开创性的新场景，为城市商业开创新风范。